1. Don t Stop Til You Get Enough 2. Rock With You 3. Workin Day And Night 4. Get On The Floor 5. Off The Wall 6. Girlfriend 7. She s Out Of My Life 8. I Can t Help It 9. It s The Falling In Love 10. Burn This Disco Out 11. Voice-over (Intro Quincy Jones Interview) 12. Voice-over (Intro Don t Stop Til You Get Enough - Original Demo From 1978) 13. Don t Stop Til You Get Enough (Original Demo From 1978) 14. Quincy Jones Interview #2 15. Voice-over (Intro Workin Day And Night - Original Demo From 1978) 16. Workin Day And Night (Original Demo From 1978) 17. Quincy Jones Interview #3 18. Voice-over (Intro Rod Temperton Interview) 19. Voice-over (Intro Quincy Jones Interview #4)

   名匠クィンシー・ジョーンズのプロデュースの元に製作された、マイケル・ジャクソンの傑作ソロアルバム。「世界のスーパースター」的な派手で大袈裟な雰囲気の『スリラー』『BAD』などと違い、ソウル・R&Bを基調に非常にシンプルに丁寧に作られた良質なアルバムだ。「Don t Stop Til You Get Enough」「Rock With You」「.Workin Day And Night」「Off The Wall」「She s Out Of My Life」などの有名人気曲はもちろん、「Get On The Floor」「I Can t Help It」「It s The Falling In Love」などのアルバム曲も良いものがそろっている、コスト・パフォーマンスの高い作品。（麻路 稔）

#いやはや (2008-04-14) 駄曲一切無し！本当に素晴らしい作品です。濃ゆいブラックミュージックファンには敬遠されがちなマイケルだけど、これは聴かなきゃ損だよ。

#忘れちゃいけないこの１枚 (2008-02-17) モータウンサウンドの最高傑作ともいわれるアルバム。アレンジには時代を感じさせるが暖かみのある音作りはこの時代ならではですな。動画サイトでもおなじみのRock With You,Workin Day And Night ,Off The Wall,She s Out Of My Lifeの他にもI Can t Help It, It s The Falling In Loveと質の高い楽曲が揃っている。マイケルの声はやや細い感じだが歌いこなし方は流石である（^-^）。

#時代を超越した名盤 (2007-10-17) 全世界で超大ヒットした次作スリラー。ＭＴＶブームにも上手く乗っかり、モンスターアルバムとなった。そのスリラーの前にリリースされていたＭＥＧＡヒットアルバム”オフ・ザ・ウォール”。スリラーの影に隠れてしまいそうだが、このアルバムの方がまさに名盤といえよう。７０年代のディスコティックな楽曲はもちろん、Ｒ＆Ｂ、ソウルのうまみを全部取り入れたかのような充実ぶり。くせもなく�...

#はるかなるアーガスト (2006-09-29) オリジナルは79年アーガストだ。ベンとねずみの名前を歌っていた少年は、これで世界に羽ばたく。 その頃、中学3年生の少年は、このアルバムでプロデューサーの力がどんなに凄いものかを知った。 そう言えば、その後S. Wonder+Jermaine　Jacksonが出てきてQuincy Jones+Michael に戦いを挑んだが、勝者は万人の周知（衆知？）のとおりである。 ここから、スリラーを経て、Badをリリースするまでは、全ての音楽とダ�...

#誰がなんと言おうと！ (2005-06-16) やっぱり良い！1曲目Don t Stop Til You Get Enoughはスピード感のあるディスコナンバー。彼のファルセットの魅力を思う存分発揮した出来で、珠玉の一曲となった。2曲目のRock With Youのイントロのドラムは、どのくらいヒップホップのアーチストにインスピレーションを与えただろう？たった1小節で、曲の全てを語れるイントロだ。内容もグルーヴィーで数多くの若いシンガーによってカバー／サンプルされてい�...

1. Blue Eyes Blue 2. Change The World 3. My Father s Eyes 4. Tears In Heaven 5. Layla 6. Pretending 7. Bad Love 8. Before You Accuse Me 9. It s In The Way That You Use It 10. Forever Man 11. Running On Faith 12. She s Waiting 13. River Of Tears 14. I Get Lost 15. Wonderful Tonight

   本作で初めてエリック・クラプトンの音楽の洗礼を受けるとしたら、聴きすすむにつれ少々とまどうことだろう。この男が伝説のギターヒーローだって？ 彼が（初期の熱狂的なファンに）神とまで崇められた男なのか？ この1980年代中ごろから90年代後半におけるベスト盤では、60年代や70年代のクラシックナンバーにおける革新的なブルース・ロックよりも、フィル・コリンズばりの洗練されたまばゆいポップス色に比重がおかれている。実際、フィル・コリンズはこの全14曲のベスト選曲のうちの1曲をプロデュースしている。かつて心をわしづかみにした名曲「Layla」は、新たな解釈によって穏やかなナンバーに生まれ変わり、おそらくクラプトンが円熟期にあることを何よりも雄弁に物語っている。彼の暗黒時代の音楽をいまさら誰�...

#素晴らしいです (2008-07-28) 初めてです。他の好きなアーティストのアルバムを聴いてると普通は一曲は必ず「これはあまり・・・」と思うのがあるのですが、これは完全にいい曲ばかりです! 非常に感動しました。 迷わず買うべきだと思います!

#マスト・アイテム (2003-01-13) ９０年代のベストです、正確には８０年代末からになりますが、ポリドールから発売されている２枚組のベストとあわせるとエリックの全業績をＣＤ３枚で概観できますから、初心者にはとても便利なＣＤですし、長いファンにも濃い内容から推薦できます。

1. Travelin Prayer 2. Piano Man 3. Ain t No Crime 4. You re My Home 5. Ballad of Billy the Kid 6. Worse Comes to Worst 7. Stop in Nevada 8. If I Only Had the Words (To Tell You) 9. Somewhere Along the Line 10. Captain Jack

#Billy Joelという存在はここに (2007-04-22) 若きBilly Joelを形容する言葉として、最も相応しい言葉がPiano Manなのだろう。何かこの言葉の響きには、これまで彼が培ってきた全てが込められているような気がする。さすらいの日々、なかなか陽の目を見ないアーティストとしての活動、様々な苦難と葛藤の日々を支えてきたのは、彼の指であり、腕であり、Piano Manとしての自信だったのではないだろうか？と僕はこのアルバムを聴いて感じた。Billy ...

#Piano Manはやはり外せない (2005-01-07) CD本体以外、カバー等に全く表示がありませんが、実際には現行US盤や国内盤と同等の1998年remasterのCD EXTRA仕様で、CDエクストラ部分にはPiano Manのライブ映像が収録されています。ただ古いQuickTimeをインストールしないと自動で再生できないのも同様ですが^^,内容については、タイトルチューンのPiano Manは初めて聴いた高校時代と違って今はちょっとヒアリング力のついた耳に歌詞が直接突き刺さるようにな...

#NYへの郷愁と挫折感 (2004-02-29) 時には陽気で、ある時は憂いを帯びた、まさにそんな場末の酒場の雰囲気を詰め込んだようなアルバムです。地元NYから西海岸へ渡るも、なかなか芽がでなかった下積み時代の集大成なのでしょう。今でこそ「BillyといえばNYサウンドの象徴」ですが、不思議なカントリー＆ウェスタンな味があります。そしてその中にNYへの郷愁（次のアルバム収録「NY state of mind」へと繋がっていく）と挫折感を感じるのは、深...

1. Movin Out (Anthony s Song) 2. Stranger 3. Just the Way You Are 4. Scenes from an Italian Restaurant 5. Vienna 6. Only the Good Die Young 7. She s Always a Woman 8. Get It Right the First Time 9. Everybody Has a Dream

   1977年に発表された本作は、ビリー・ジョエルという70～80年代のアメリカを象徴するシンガー・ソングライターの魅力を端的に伝える代表作。ニューヨークを舞台にした現代人の孤独をソフィスティケイトされたメロディと映像的なリリックで表現し尽くした傑作だ。    この作品の成功は、プロデューサーであるフィル・ラモーンによるところが大きい。それまでのビリー・ジョエルといえば、「ピアノ・マン」に代表されるように「詩的でフォーキーなソングライター」というイメージが強かったのだが、本作では力強いバンド・サウンドを導入することで音楽のスケールを大きく広げるとともに、表現における自由度を飛躍的にアップさせている。そして、多様な音楽的アイデアを提案することで、彼の才能を最大限に引き出した�...

#マルチ (2008-10-28) 国内盤は高価、しかも、２ｃｈオンリー。絶対、マルチｃｈ対応の、このタイトルを買うべし！！２ｃｈでは埋もれてしまっていた音、ビリーとその名うての仲間たち、そして敏腕プロデューサーが紡ぐ「音の世界」をご堪能あれ。これぞ、現代の「クラシック」となる力作！。

#5.1chで音の広がり、そして、感動が増した (2005-01-06) 5. 1chと2chの音源を収録したSACDです。ハイブリッドではないので、普通のCDプレーヤーでは再生できません。なんと言っても5. 1chの音の広がりと音の分離のよさがすばらしいです。これまで20年間以上このアルバムを聞いてきましたが、新鮮に感じました。音質もすばらしいです。ビリー・ファンならSACDプレーヤーを買って聞くべきでしょう。

#まさに大人…の一枚♪ (2002-02-01) あまりにも有名な、このモノクロ写真。コレを見ただけでじん、と来た貴方向けのアルバム。CMでも使われた２は、人の心の闇をクールに語り、ちょっと落ち込んでいたり疲れている時には３で安らげ、ダイナミックな三部形式による４は、多かれ少なかれ誰にでもある若き頃の思い出が蘇り、胸がしめつけられる。ある意味では人生の寂寥感溢れる作品なのだが、ビリーとその仲間達のチームワークの良さ...

1. Ol 55 2. I Hope That I Don t Fall in Love with You 3. Virginia Avenue 4. Old Shoes (& Picture Postcards) 5. Midnight Lullaby 6. Martha 7. Rosie 8. Lonely 9. Ice Cream Man 10. Little Trip to Heaven (On the Wings of Your Love) 11. Grapefruit Moon 12. Closing Time

   朝焼けに始まり、光輝く星とともに締めくくられる『Closing Time』。ここには1973年当時の甘く、メロディックな極上のトム・ウェイツの世界がある。その後の作品を特徴づけることになる、うめくようなヴォーカル・スタイルや主題をめぐっての大胆さがない代わりに、ワルツ、ララバイ、ブルース、ジャズ、ドライヴ・ソング、酒宴の歌、果てはカントリー・チューン「Rosie」までとにかく多彩だ。失恋の悲しみを歌うもの（「Lonely」）もあれば、辛辣さに満ちたもの（「Ice Cream Man」）、そして「あの頃はバラ色の日々だった／まるで一編の詩のように／マーサ、君は僕のすべてだったし、僕が君のすべてだったね」と歌われる老齢者のラヴ・ソングまである。他に「I Hope that I Don t Fall in Love with You」や「あの旋律を耳にするたび心の中�...

#夜の片隅にピアノは鳴り響く。 (2008-10-03) トム・ウェイツの1stアルバム。このアルバムには若かりし頃の純粋な心情の結晶がある。しかしそれは光の当たる世界のものではなく、夜の片隅の音楽であり、社会の片隅で生きるものへの癒しの音楽でもある。この頃の彼はまだ漆黒というよりは黄昏が見て取れる。これから漆黒へと進む序章の作品である。

#心が疲れた時に聴く。 (2008-09-15) イーグルスも歌っている名曲＃1「01’55」で始まるトム・ウエイツの初ソロアルバム。この一曲目がとにかく美しく素晴らしい。何かに疲れ自分の気持ちを鎮めたいときには、最近この曲を聴くことが多い。酔いどれ詩人の面目躍如といったところだ。良い作品はいくら時間が経過しようとも色褪せることはない。バーボンを片手にホンノリ酔いどれ気分で、この作品を聴くのも一興かもしれない。とにかく...

#早朝の清掃車がゆき過ぎ、朝もやで少しずつ街の稜線がはっきりしてくる頃が、このアルバムを聴くのに最良な時間です (2008-03-18) 　この作品は、不器用で人間臭い人々への深い慈愛が感じられる、素晴らしいアルバムです。作者がこの作品をリリースしたのはなんと24歳。酒で無理に老成させたようなしわがれ声と、少しカントリーを感じさせるメロディは、彼が幼い頃強い興味を持ったという、昼間とはまったく違う顔を持つ酒場の大人...

#ファーストから完成されてる (2007-10-30) トムのレビューでは腐るほど言われてるけど、老成しすぎ。これ24歳の青年が作ったとは思えない。なんか酸いも甘いもかみ締めた大人の音楽って感じ。とはいってもトムのアルバムの中では若々しい部類です。SMALL CHANGEやBLUE VALENTINEなんかこれの比じゃないから。声もまだ枯れてないし。なんとなく温かい気持ちになるんだよなーこれ聞くと。この人はほんとにいい曲を次から次に書くので、大好き�...

#切ない (2006-11-09) 一般にトム・ウェイツのトレードマークとされている、あの深いしゃがれ声ではなく、かすれてはいるが、まだ若々しさの残るクリーンな声で歌われている。それがまた切ない。イーグルスで有名になった一曲目、突然の恋に戸惑う二曲目、別れたかつての恋人へ電話をかける懐かしさと悲しさを歌う六曲目（この歌詞は直接恋人に語っているのではなく、交換手に取り次いでもらっている間に、昔を思い出しているのだ�...