1. ゴールドベルク変奏曲ト長調

#グールドの鼻歌が気になる (2008-06-13) この再演の素晴らしさについては、４０件を超えるカスタマーレビューに詳しいので蛇足を省くとして、演奏中のグールドの声については１件のレビューにおいてしか触れられていないのは、不思議だ。実は、この声が耳につく。ピアノよりも声のほうに注意が向いて、うるさく感じられるときもある。デジタル録音だから、この声を消せないものかと思うほどだ。臨場感があっていいと感じられる人�...

#グールドの軌跡…。 (2008-06-10) グレン・グールドを語る上で欠かせない人物がいる。それはJ. S. バッハである。グールドは生涯バッハの音楽とは何か?を模索していた。そしてその答えが今回のゴルトベルク変奏曲にある。おそらく彼にとってバッハの音楽とはチャレンジであり、人生そのものであったに違いない。そうでなければ、ゴルトベルク変奏曲を二度録音するという事はなかったであろうし、グレン・グールドという名は世界的に�...

#二つのゴルトベルクは混ざり合い心の中の一番奥にしまわれる (2008-04-23) グールドはゴルトベルク変奏曲で現れ、ゴルトベルク変奏曲で逝った人である。そのグールドのどちらのゴルトベルク変奏曲が優れているかなどを考えることははっきり言って得難いすばらしい感動を半分でやめてしまうに等しい愚行だ。両方を一生涯所有し、その素晴らしい演奏の及ぼす効用と癒しを感受するのが正しい選択だ、と僕は思う。 最初のゴルトベルク(...

#スタンダード中のスタンダード♪ (2008-04-17) 小説『羊たちの沈黙』で、レクター博士が逃走の直前、静かに聴いていたのがグールドのゴールドベルクである。グールドのゴールドベルクのスタジオ録音盤は2種類ある。若き挑戦者の『攻撃は最大の防御』的な戦法ながら、今日の視点から見ると意外とスキだらけの初録音盤とは異なり、この再録音盤は、攻守とも最高級の芸術品である。チャンピオンの貫禄。では、レクターはどっちを聴い�...

#天才グールド究極の名演奏! (2008-04-06) 私はクラシック音楽を10年以上聞き続けてきたがグールドのゴルトベルク変奏曲ほど衝撃的で心を揺さぶるピアノ演奏はいまだかつて聞いた事がない。とにかく聞き手はひたすらグールドの指先から奏でられる魔法の音ひとつ、ひとつに圧倒されるのだ。そこには難しい音楽的知識など一切不要だ。ただ純粋に音を楽しむ。そう気付かせてくれる究極のアルバムである。

1. 誰も寝てはならぬ 2. タイム・トゥ・セイ・グッバイ 3. アマポーラ 4. エヴリバディ・ハーツ 5. カルーソー 6. ネッラ・ファンタジア 7. ユー・レイズ・ミー・アップ 8. マイ・ウェイ 9. カヴァティーナ 10. ミュージック・オブ・ザ・ナイト 11. オー・ホーリー・ナイト(BONUS TRACKS) 12. きよしこの夜(BONUS TRACKS) 13. アヴェ・マリア(BONUS TRACKS) 14. 天使の糧(BONUS TRACKS) 15. (エンハンスド)誰も寝てはならぬ(MUSIC VIDEO)

#ポール・ポッツの歌声はロマンティックです。 (2008-10-26) YouTubeの動画 「Britain s Got Talent」のオーディション、セミファイナル、ファイナルの映像を見て感動し、購入しました。諸外国でアルバムチャート連続No. 1を獲得している素晴らしいアルバムです。お隣の韓国や香港、台湾でもアルバムチャート連続No. 1を獲得しているにもかかわらず、日本ではマスコミでもあまり取り上げられないばかりか、一部の自称音楽通の方達が三大テノール...

#1曲2500円 (2008-10-13) 1曲目は曲自体が優れているのと彼の高音が生きることで非常にすばらしい演奏になっている。しかしそれ以外の曲は高音の伸びを生かす曲ではないのと、あまり歌い込んでいない様なので表現力が乏しく、カラオケ並みの歌唱になっている。1曲に2500円払う価値があるかと言うと、明らかに否である。さえない男と言う触れ込み（まったくそのとおりの営業マンなのだが)と優れた歌唱力のギャップが商品価値を高めて�...

#携帯電話ショップの店員ポール・ポッツ氏は、まだいるのか？ (2008-08-09) youtubeの映像は、感動的だった。だから、わたしも、ポール・ポッツ氏のデビュウCDONE CHANCEを買わされてしまったのだ。果たして、このデビュウCDの中に、携帯電話ショップ店員ポール・ポッツ氏は、まだいるのだろうか？　このCDを聴いた限りでは、わたしには、携帯電話ショップ店員ポール・ポッツ氏の姿は、よく見えなかった。わたしが受け取ったものは、ただ、...

#オペラに興味のない方でも入り込めます! (2008-06-27) テレビで「アンビリーバボー」を見て感嘆し、YouTubeで動画を繰り返し見ては、鳥肌がたち、早速購入しました。かなりの期待があった為、一曲目の「誰も寝てはならない」を聴いたはじめの印象は、正直なところ、声とマイクの使い方に慣れていないのか、感動の薄いものになっていました。それが、何度か聴くうちに、どんどんひきこまれ、毎晩聴いては心地よくなり、寝付きが良くな...

#親しみやすいです。でも玄人向けではないです。 (2008-06-08) 彼がメディアで有名になっているとは全く知らずにジャケットだけを見て衝動買いしました。優しい甘い声で、親しみやすく感じます。しかし、後で知りましたが、あまりにも騒がれすぎで、尾ひれがつき過ぎです。これは良くない。また、ベルカント唱法に慣れてしまっていると、物足りない印象は拭えません。特にイタリアオペラ歌曲ですと、長く聴いていると、歌にもろさ...

1. ピアノ協奏曲第2番ハ短調op.18 2. 同第4番ト短調op.40

#最高☆ (2008-08-25) 「のだめ」を見て好きになったこの曲。確かに導入部？のピアノはうん？って感じだが、後は全然いいです！

#ブラボー (2008-04-28) 初めて聞いたときは、２番の出だしに違和感を覚えましたが、すぐに虜になってしまいました。アマゾンで他の演奏者によるラフマのピアコン２番も買いましたが、そちらは今一。このＣＤに出会えて本当によかったと思います。

#最初にいいものを (2008-03-04) 　有名な曲なので、よく耳にしますが最初に聴いた演奏が基準になるのでしょうね。我が家では、このＣＤが基準になりそうです。子供と聴いてます。

#恋人に聴かせたい！ (2008-02-06) この曲のこの演奏って、感じませんか？私は感じます。イキそうになって、なかなかイクのがもったいなくってそれでも我慢できずイッってしまったというのが、一楽章のクライマックス。アシュケナージの演奏はバランスが素晴らしく良いですね。

#麻薬のような音楽！？ (2008-02-05) 中毒患者のように今この曲を聴きまくっている。昔はラフマニノフをずっと避けてきた。モンテヴェルディ、J. S. バッハ、モーツァルト、ベートーヴェン、シューベルト、ブラームス、マーラー…夢中になってクラシックの大河を下っていたあの頃。１５年くらい前にクラシックばかりを聞き続けていた時期があって、次第に熱が冷めてしまったけれど、いつかまた還ってくると信じていた。まさか、マン�...

1. 鏡 2. 水の戯れ 3. 亡き王女のためのパヴァーヌ 4. 古風なメヌエット 5. 前奏曲 6. シャブリエ風に 7. ボロディン風に 8. ハイドンの名によるメヌエット 9. マ・メール・ロワ

   1969年フランスACCディスク大賞を受賞した名盤。    モニク・アース（1909－1987）は、近代フランス音楽を得意とする生粋のパリジェンヌのピアニストで、ロベール・カサドシュやルドルフ・ゼルキンに学んでいる。    一般的に、ラヴェルの音楽は冷たい感じで演奏されることが多い。確かにラヴェル自身、皮肉屋で夜型人間でもあったし、その洗練された響きは、宝飾品や貴金属の輝きをイメージさせる。しかし、アースの演奏は、そういった冷淡さや都会性とはちょっと違う。刺激は控えられ、音色はまろやかでゆったりとしており、タッチは暖かく丸みを帯びている。微笑をたたえ、機知に富み、人なつっこいおおらかさを持ったラヴェルがここにはいる。    「マ・メール・ロワ」（英語ではマザー・グース）では子どもに童�...

#超お気に入り (2008-05-29) ラヴェルが最初から管弦楽のためだけの作品として書いた曲はスペイン狂詩曲以外なく、彼のピアノ作品のなかで気に入ったものを管弦楽用に編曲していることを考えると、ピアノ用の原曲を知ることがラヴェルの本質を正しく知るうえでは重要なことです。この演奏は演奏者の個性・クセがそれほど強くなく、ラヴェルの譜面に託した思いを演奏から感じ取るのに最も適した一枚だとおもいます。だからといって�...

#ラヴェルのピアノ作品を聴いてみたい方にお勧め。 (2007-12-20) 初めて「水の戯れ」を聴いたときの衝撃は忘れられません。本当に水の音がピアノで表現されていることに驚きました。これはフランスの女流ピアニスト、モニク・アースのラヴェル演奏です。彼女の演奏による「ドビュッシー:ピアノ作品全集」、「ラヴェル:ピアノ作品全集」はともにフランス・ディスク大賞に輝いています。 ラヴェルの曲の中では最も有名な「亡き王女の�...

#暖かいラヴェル (2007-07-28) 聴いて幸せになれるラヴェル。ラヴェルに限って、こういう演奏って少ないと思います。

#心に沁みます (2007-07-27) 私がラヴェル好きになったきっかけの1枚です。スルメではありませんが、聞けば聞くほど味が出てきます。和声や作曲技法などの細かいことはよくわからないのですが、ラヴェル独特の、ひや〜っとした清涼感のある響きがなんともいえません。私のお気に入りは「古風なメヌエット」「クープランの墓」ですが、どの曲も良いです。ラヴェル自身がオーケストラに編曲している曲もたくさんあるので、それらとの�...

#一通りの曲が聴ける (2007-02-25) ラヴェルのピアノCDを探していてこれを購入しました。購入して良かったです。延々聴いてじっくり聴いて楽しんでいます。アース・モニクのピアノ、結構好きですし、これだけ曲が入ってこのお値段はお買い得だと思います。ラヴェル入門としても非常にいいCDだと思います。ドビュッシーのCDと一緒に購入しました。どちらもお買い得です。

1. 交響曲 第9番 ニ短調 作品125 ≪合唱≫第1楽章 Allegro ma non troppo,un poco maestoso 2. 交響曲 第9番 ニ短調 作品125 ≪合唱≫第2楽章 Molto vivace 3. 交響曲 第9番 ニ短調 作品125 ≪合唱≫第3楽章 Adagio molto e cantabile 4. 交響曲 第9番 ニ短調 作品125 ≪合唱≫第4楽章 Presto 5. 交響曲 第9番 ニ短調 作品125 ≪合唱≫Presto-≫O Freunde,nicht diese Toene!≪-Allegro assai(シラーの頌詩《歓喜に寄す》よる終結合唱)

#水をさすようですが (2008-10-17) 問題の４楽章ですが、テンポがどうも関心しません。バーンスタインの第９はユニテルのＬＤを持ってますが、そちらを星５つとすると３つがいいところです。聴いていて高揚するというより冷めます・・・

#指揮、演奏、合唱が三位一体となったアルバムです (2008-05-08) ベートーヴェンの第九といえば、どうしても、フルトヴェングラーのバイロイトの呪縛から解き離れないものがありますが、いかんせん、音が貧しく、良い音で名演がないかという方には、このアルバムはいかがでしょうか。フルヴェン同様の熱情型のバーンスタイン指揮、ウィーンフィル演奏による７９年のライブ録音です。バーンスタインは、いつも通り、熱情溢れんばか�...

#理屈抜きに聴くならやっぱバーンスタイン♪ (2008-05-02) 第九は本当に妙な曲である。第1〜3楽章は第4楽章冒頭で否定されてしまいます。が、全楽章を真面目に立派に演奏してしまうと、どうしたって第1楽章や第3楽章の方が、第4楽章の平均値より上になってしまうのです。1つの解決策としては、先行する3つの楽章は味気なくサッサと演奏するやり方があります(1990年代以降の主流)。アタマイイ方法ですよね。でもこれだったら、第4楽章だ�...

#三拍子そろった傑作 (2008-02-24) 指揮者もオケも独唱者たちも、えらく気合いの入った名演です。と言っても、奇をてらった癖のある演奏では決してありません。第九本来の音を内側から凄まじいエネルギーで再現した、という感じです。第1楽章のチェロの入りから、ただならぬ気配を感じ取れます。カラヤンのようなよそよそしさもありませんし、ベームのような「物足りなさ」もありません。フルトヴェングラーの１９５１年バイロイト�...

#大名演 (2008-02-17) 　フルトヴェングラーのバイロイト盤がいまだに『第９演奏』を呪縛している。あのブロムシュテットもバイロイトの現場に居合わせていて、おかげで『第９演奏』には今でもたいへんな緊張をもつ、と語っていた。　しかしバーンスタインは、素晴らしい第９を残してくれた。何か使命感のようなものさえ感じさせる指揮は冴え、オーケストラも一生懸命。音楽への情熱と知的な面とが見事に融合している。こういうの�...