1. I Do It for Your Love 2. Quiet Now 3. Noelle s Theme 4. My Romance 5. I Loves You, Porgy 6. Up With the Lark 7. All Mine (Minha) 8. Beautiful Love

   ビル・エヴァンスというと、スコット・ラファロ(B)とポール・モチアン(Dr)のトリオが有名である。本盤のマーク・ジョンソン(B)、ジョー・ラバーバラ(Dr)はエヴァンスにとって最後のレギュラー・トリオである。このころのインタビューでエヴァンスは、「ラファロ&モチアンとのトリオに肩を並べる」と満足している。    亡くなった当時はこのトリオによるアルバムはなく、死後しばらくしてリリースされた本盤は、この優れたトリオの全貌を初めて現したアルバムとなった。スタジオで録音することはなかったが、演奏活動は活発に行っていた。これはヨーロッパツアーの模様を録音していたフランス国営放送所有のテープからレコードリリースされたが、音もよく、生涯を通じて最もアグレッシブだったエヴァンスのプレイが聴け...

#痛々しいアルバム (2006-05-27) 私には残念ながらビル・エヴァンスの輝きは感じませんでした。それは、「ワルツ・フォ・デヴィー」「ポートレイト・イン・ジャズ」などの名盤と聴き比べてみればわかると思います。中期、後期のアルバムと比べてもそう思います。端的に言えば、生の輝きが演奏に感じられず、重々しい。演奏に繊細でみずみずしい響きがありません。体調の悪さがすべて影響しているのでしょう。聴衆の惜しみない拍手...

#エバンスの作品としては凄いが、ジャズとしてはイマイチ (2005-07-19) 本作を聴いて複雑な気持ちなりました。確かにこれはとってもリリカルなエバンスです。ワルツフォーデビーがお好きな方は高い確率で本作をお気に入ると思います。デビーよりもぐっと内省的で、孤高なエバンスがここにいると言えるでしょう。選曲もバラードが中心で、美しいピアノという点においても素晴らしい作品集だと思います。だけども、ジャズのピアノト�...

#穏やかでどこまでも美しいエヴァンスのピアノ (2005-03-15) 全曲通して、とても穏やかで美しい演奏ばかりです。人生の終盤におけるエヴァンスのピアノへの愛情がしみじみと伝わってくる1枚。あまりにも有名な I Love You, Porgy の出だしは、まるで午後の穏やかな海が、優しい光に満ちてキラキラと輝いているような音色。聴いている者の心を温かく包み込むように語りかけてきて、何度でも繰り返し聴いていたくなります。エヴァンスは、ラ...

#60年代のエバンスが最も良いと思っているファンには少々難しいアルバム。 (2004-02-22) 60年代のエバンスが最も良いと思っているファンには少々難しいアルバム。ピアノは高いところから低いところまで雄弁に鳴り響き、（こんな言い方はイヤですが）死期が近づいているエバンスが弾きたいだけ弾くためにピアノに向かったら、エバンスが消えて、まるでピアノがひとりで鳴っている印象。これは、特にイントロのソロのところで強く感�...

#ライブ録音だからって大歓声入れなくても良かったでしょうに... (2003-04-10) ビルエヴァンスの最高傑作は実はCONSECRATIONだったりして。だって、死に至る直前の恐るべき気迫・死相・燃え尽きる直前のエネルギー. . . ス、スゴイッ！というしかない迫力なのですが、いかんせん、長すぎる・荒すぎる・激しすぎるという側面も認めなければなりません。The Paris Concertは同じトリオメンバーによるもうちょっと前のライブ録音です。まだ、死に�...

1. They Say It s Wonderful 2. Dedicated to You 3. My One and Only Love 4. Lush Life 5. You Are Too Beautiful 6. Autumn Serenade

ジョン・コルトレーンが1962年後期から1963年初期にかけて収録した全曲バラードの3枚のアルバムのうちの一つだ。ジョニー・ハートマンを起用したのは明らかにコルトレーンの提案で、その深みのある声はコルトレーンのテノールと完璧に調和している。My One and Only Love, Lush Lifeの決定版の解釈など素材も吟味されている。マッコイ・タイナーのピアノがそのハーモニーにさらに奥行きを加え、これらバラードの音階の格調を保っているが、過度にセンチメンタルにはしていない。すべての演奏者が歌の深い構造まで理解しており、本質的でエレガントに演奏することを恐れていない。このジャズは見事だ。 --Michael Monhart

#John Coltrane & Johnny Hartman (2008-10-22) 感動無しでは、聴けません。ハーマンのボイスとコレトーンのサックスが涙ものです！！

#疾走しないコルトレーン、究極のバラード (2008-08-03) ジャズ・ファンなら誰でも知っている逸話だが、このアルバムのレコーディングの時期、ジョン・コルトレーンはマウス・ピースの調子が思わしくなく、いつものようにブロウしまくって疾走するコレクティブ・インプロビゼーションが出来なくなってしまったといわれている。その時やむなくバラードのアルバムを3枚レコーディングすることとした。それが本作と『バラード』そして�...

#やはりアナログがいい！ (2008-07-10) 以前から好きだったこのレコードを、今回、LPレコードを買って聴き直してみました。サックスの音の深さ、前に出る存在感、ボーカルの息使い、軟らかさ、すべてが期待通りでした。CDもSACDも、まだまだLPの音には敵わないと実感してしまいました。

#心や休まる温かいヴォーカルとリリカルなテナー・サックス (2008-02-16) ジョニー・ハートマンのビロードのような優しく包みこむ声の雰囲気がアルバムのトーンを決定付けていますし、ジョン・コルトレーンが見事なバラード・プレイを披露しており、傑作だと評価されている作品です。全6曲、収録時間31分強という現在のＣＤではあまりない短さですが、1曲1曲がどれも聞き惚れてしまうくらいの完成度を誇っており、ステキな出会いを果...

#買いです。 (2007-11-23) コルトレーンの良いリスナーではないという自負があるので、僕にとってこのアルバムは大好きなジョニー・ハートマンの作品です。このハートマンやビリー・エスクアイアらの漆黒のクルーナーの歌声はきっと黒人の最も好むプロトタイプのひとつなんでしょう、アナログで今でも好んで聞く「ニューポート　７２」というライヴ盤の冒頭に収められたハートマンの歌声には、マーヴィン・ゲイらのライヴで頻繁に�...

1. Cannibal 2. No Submission 3. Behemoth 4. Chemical Logic 5. Destroyer 6. Forty Ways 7. Chroma-Matic 8. Cuts You Up 9. Reptile 10. Electric Pulse 11. Goat 12. Team Hate

#野獣、鉄を食うべし！ (2008-03-07) オリジナル・メンバーのコーイチ・フクダ復帰後、初のアルバム。久々に固定したメンバーでレコーディングできたせいか、前作から１年弱という短期間にも関わらず、これまでのアルバムを遥かに凌ぐヘヴィさと凶暴性を持った作品となっている。映画「SAW V」のサントラにも収録されている「No Submission」の破壊力は絶大。自らの音楽をEvil Discoと称し、近未来的なメタル・サウンドを売りにしてきた彼ら�...

#国内盤出なさそうなので (2007-12-12) 痺れを切らして買ったものの、「なぜこれを国内盤で出さない！？」てくらいの会心作。２nd. の頃が一番好きだった人は少なくないと思うのだが、そんな人にオススメ。そもそも、レイブミュージック＋ラウドギターこそ彼らの持ち味ではなかったか？その意味で原点回帰。歓迎。但し、エッジの弱いギターとこもり気味のドラムはデモテープのよう・・・予算少なかったのか？国内盤出ないことといい�...

#文句なく (2007-07-25) 満点です。個人的に思う傑作マシーンを越えていると思います。前作、前々作では勢いが落ちているかのようで多少不安はありましたが、今作はかなりアグレッシブに、更にテクノ色が見えてきています。ギタリストの福田さんのザクザクリフ(ウェインも弾いているが)もかなり攻撃的で素晴らしいです。

1. Free Jazz 2. First Take [#][*]

#百花繚乱のワンネス (2007-09-23) 1960年12月スタジオ録音。一聴、混沌の嵐の中からオーネットのアルトサックスが立ち現れ、グングン加速して皆をリードしてゆく。絶え間ないドラムスが音楽を推し進める火炎のように作用し、これまた絶え間ないベースが音の切れ目を作らせない。従来の社会通念とか規範をはるか後にして、タイトル通りの“自由”の空間へ突き抜けてゆく。何とも強烈で衝撃的だが、やみくもに演奏しているのでなく、�...

#偉大なる実験 (2006-03-20) ませた高校生がいたものだ。BS&Tやシカゴに興味を持っていた僕に、日野皓正というカッコいいトランペッターの存在を教えてくれた同級生がいた。彼もそのころジャズに急に目覚めたらしく、アート・ブレイキーやらジョージ・大塚のアルバムを買い、コルトレーンやロリンズがすごいなどと嘯いていた。日野のスネイク・ヒップを聴きマイルス・イン・東京やスタン・ゲッツなど少しずつアルバムも集めていた僕...

#まさにフリージャズの傑作 (2003-09-24) この豪華なメンバーの顔ぶれはいったいなんなんだ！いちおうオーネット・コールマンがリーダーシップをとっているが、エリック・ドルフィーのソロのなんとすばらしいこと。スコット・ラファロのベースソロもすごい。そして各構成員がひとつになって演奏しているという熱気が伝わってくる。いたるところに繊細な美しさも表現され、ついつい集中して聴いてしまう魔力のようなものがこの演奏�...

#ビッチェズ・ブリューのご先祖様ね (2003-09-11) ２つのカルテットが左右別々かつ同時に即興演奏！？なにそれ！また、オーネットさんはいい加減なんだから. . . . と思って聴きました。そしたら、意外とちゃんとしてて、「ありゃ！これは要するにマイルスのビッチェズブリューじゃない？」マイルスがどの程度この作品を参照したか、あるいは全く関係無いのか、わかりませんが、というのは左右のドルフィー／オーネットのカルテット�...

#60’ｓ　フリージャズオールスターズ (2003-07-29) フリー・ジャズというタイトルも、今見ると時代を感じます。中身はそれほど激しいフリージャズという印象はありません。むしろオールスターキャストによる集団即興演奏。一人一人の演奏が結構細やかなことに驚きました（これ聞くの本当に久しぶりですから）。こういうCDってついつい真剣に聞いてしまいますね。歴史的評価も高い作品ですが、そういうことを抜きに楽しめる演奏です�...

1. Raven 2. (The System Of) Dr. Tarr and Professor Fether 3. To One in Paradise 4. I Robot 5. I Wouldn t Want to Be Like You 6. Some Other Time 7. Day After Day (The Show Must Go On) 8. What Goes Up 9. Eagle Will Rise Again 10. In the Lap of the Gods 11. Lucifer 12. Damned If I Do 13. Games People Play 14. Time 15. Turn of a Friendly Card: The Turn of a Friendly Card, Pt. 1 (Suite) 16. Turn of a Friendly Card: Snake Eyes (Suite) 17. Turn of a Friendly Card: The Ace of Swords (Suite) 18. Turn of a Friendly Card: Nothing Left to Lose (Suite) 19. Turn of a Friendly Card: The Turn of a Friendly Card, Pt. 2 (Suite)

#ＡＰＰリマスターシリーズＣＤベスト盤。 (2007-04-29) ２００７年、今回のリマスター盤発売に合わせて海外でリリースされているＡＰＰのベスト編集盤です。この Essential には２パターンあって、２ＣＤセットのものと、３ＣＤセットのものがあります。どういう訳か、３ＣＤセットのものは、先に発売のダッチ・コレクションと収録曲内容がまったく同じです。で、この２ＣＤセットの Essential は、３ＣＤセットのものより収録曲が少ない�...