1. My Funny Valentine 2. I Hear A Rhapsody 3. Dream Gypsy 4. Romain 5. Skating In Central Park 6. Darn That Dream 7. Stairway To The Stars 8. I m Getting Sentimental Over You 9. My Funny Valentine (alternate take) 10. Romain (alternate take)

   ビル・エヴァンスのピアノとジム・ホールのギターが交錯する、コラボレーションアルバムである。本作の2人の絶妙な競演は、その後のジャズ界に「インタープレイ」という言葉を流行させたほどである。ムーディーな雰囲気で、部屋を暗くしてウイスキー片手に夜を過ごしたいときや、悠々とした気分で読書するときのBGMに最適だ。また、水面下で女性が漂うジャケットの美しさも評判になった。    リチャード・ロジャースの名曲は、リズム感のあるスリリングな演奏に仕上がっている。別テイクも収録されているので、その微妙な違いを聞き比べるのもおもしろい。別テイクといえば、ホールの代表的なオリジナル曲も2つのテイクが収められている。残りの7曲は、すべてゆったりとした曲である。59年の映画『拳銃の報酬』のサ�...

#デュオの傑作　これにあり (2008-07-27) ピアノとギターのデュエットというのは珍しい取り合わせです。それがビル・エヴァンスとジム・ホールという素晴らしいジャズ・ミュージシャンによる貴重な演奏ですから、悪いはずがありません。名盤の誉れが高く、今でも多くのジャズ愛好家に愛されているのは、その密度の濃い音楽の対話にあるからでしょう。ピアノとギターがまるでお互いの気持ちを探るかのようにテーマを投げかけ、それ�...

#さあ漂おう (2008-05-12) Bill EvansとJim Hallという繊細すぎる二人の天才が残した美しい一枚。ピアノとギターが交錯しながら陶然としたリズムを紡ぎあげる「My Funny Valentine」艶然としたギターの音色にうっとりする「I Hear a Rhapsody」悄然とした雰囲気にラストのギターとピアノの交互のフレージングが美しい「Dream Gypsy」静から徐々に動へ・・・、そして忽然と広い空間を創りだすJim Hall作の傑作「Romain」緩慢な時間の流れで、まるで自分が悠然�...

#ビル・エヴァンスの付けるタイトルはいつも暗示的 (2007-05-06) 1962年4月24日と5月14日録音。水に浮かぶ女性のジャケット。アルバム・タイトルは『Undercurrent(底流)』。ビル・エヴァンスの付けるタイトルはいつも暗示的だ。ジャケット裏には神経質そうな2人の姿がコカ・コーラの空瓶とともに写っている。トリオのビル・エヴァンスがインター・プレイならこの演奏は静かな静かな一騎打ちだ。どちらもひかない一騎打ち。ムーディにBGMを演�...

#Under Current B.Evans & J.Hall (2006-11-18) 最初の音からすでにＪＡＺＺの真髄がぎっしりと詰まっており、しかもビルもジムも歌う事の大切さを理解している。ＪＡＺＺを演奏するものにとって座右に置くべき一枚である。当然、リスナーにとっても常に新鮮に響き、当時の二人の演奏に対する取り組みは真摯なものでありまたひとつの音に対しても細心の注意を払い、それが曲全体を素晴らしいものにしている。更にそれがアルバム全体の統一感�...

#真夜中の対話 (2006-10-23) ギタリストのジム・ホールとのデュオ作品。二人のデュオはまさに会話と言えるような滑らかなもの。その流れには淀みや不自然さは一切ありません。リラックスしたムードですが、その裏には常人が想像もつかぬ様な鍛錬があるのでしょう。エヴァンスのピアノはいつもより抑制が効いたもので、低いキーの音が目立ちます。ジム・ホールのギターもリズムを繰り返しながら、ゆっくりとうねってゆく感覚。聴く�...

1. I Loves You, Porgy 2. I Got It Bad (And That Ain t Good) 3. Don t Ever Leave Me 4. Someone to Watch over Me 5. My Wild Irish Rose 6. Blame It on My Youth/Meditation 7. Something to Remember You By 8. Be My Love 9. Shenandoah 10. I m Through With Love

   慢性疲労症候群という聞き慣れない病気のため、しばらく活動を休止していたキース・ジャレットは1998年録音の本作によって見事に復活した。自宅のスタジオで録音したソロ・ピアノ集。曲はのメドレーの後半に自作を配している以外はすべてスタンダード&トラッド。それまで部分的にソロ・ピアノでスタンダードを演奏することはあっても、本作のようなソロ・ピアノによるスタンダード曲集というのは、キースにとってこれが初めてのことで、その点でも特筆すべき作品。    アプローチはいたってシンプルで、いかにメロディの美しさを伝えるか、その一点に心血を注いでいるかのような演奏だ。変わったアレンジで驚かせてやろうなんて下心は微塵もなく、誠心誠意、原曲の美しさを際立たせる純真無垢なプレイに徹している�...

#なんと申しましょうか．．． (2008-07-21) 元々当たり外れの大きいアーティストと言われていますが，８３年や８４年のスタンダードジャズトリオの音と比べると聴くすべもないくらいがっかりしました。キースである必要がないように思えます。ジャズが好きじゃない人が，今流行の言葉で言う「癒し系」の曲として聴くには悪くないかも知れませんが，再起を期待していたジャズファンには期待外れでしょう。少なくとも私はがっかりし...

#疲れない静けさ (2008-06-02) 　このCDが届いた日は、朝から雨が降り続いていました。　自営の私は 昨今の経済事情の悪さもあってか、このところ体調を崩していました。　無理にハッパをかけるのではなく、かと言って わざとらしく暗くもさせない自然な音が、昼となく深夜となく 雨音と今の気分に相まって 妙に落ち着かせてくれるのです。　音楽を言葉で説明するのはとても難しいですが、ジャズにもミュージシャンにも全く疎い私が�...

#　やっぱ傑作なんでしょうね　 (2008-04-23) このアルバムは大変メロディ重視でキースのソロ作品の中では即興性が薄いし刺激的な和音とかもも控えめですが、あまりにも素直な音に聴いた瞬間泣きそうになったおもいでがあります。　たまたま当アルバム発売直前の東京文化会館？だったかのでのソロを値段の安い席（音がいいですけど）で聞く機会にめぐまれまして、感動した記憶があるのですが、その直後に出されたアルバムですが、�...

#極めて、繊細で、優しく温かい精神性。 (2008-04-07) 　三人で、このCDを聴いて、三人ともに深い感銘を受けました。　極めて繊細で、純粋で、それでいて優しさにあふれた精神性を感じます。『旅人Jのひとりごと』というブログに、慢性疲労症候群についても少し書かせていただいています。

#自然と涙がこぼれます (2007-12-30) CDを聴いて涙が流れたのはこの作品が初めてです。小さい音で流して聴いてもいいし、聴き入って耳を傾けるのもいい、本当に心地よい稀有な作品。

1. Prelude 2. Slam 3. Plastic World 4. Fasten Your Seatbelt 5. Through the Loop 6. Sounds of Life 7. Girl in the Fire 8. Tarantula 9. Out Here 10. Hold Your Colour 11. Terminal 12. Streamline 13. Blood Sugar 14. Axle Grinder

#カスタマーレビュー (2008-03-02) オーストラリアから。幅広い音が詰まってる。ジャンプアップからリキッド、アンセムらしいトランシーでゴリゴリのから冷徹な歌モノまで、高い水準で作られた細やかなセンスが光る。個人的にはStreamlineが綺麗で好き。ゴリゴリな感じのトラックの方が若干多いかも。良作だと思う。

#ヘビーローテ！！！ (2005-12-03) 特に、2. Slam、8. Tarantulaの激しさがヤバいです！！！4. Fasten Your Seatbelthはテクノっぽい感じ、イカれてます。3. Plastic World、10. Hold Your Colourはどこか切ない感じがしていいですね。本当に長く聴きたいアルバムだと思います！！！おすすめです！！！

1. Dance #1 2. Dance #2 3. Dance #3 4. Meditation 1 5. Meditation 2

#最も強い『AMBIENT』な作品 (2006-01-29) 1980年ブライアン・イーノのAMBIENT3としてリリースされた。僕のCDは英盤でロバート・フィリップのEGレコードのEEGCD19とクレジットされている。ララージは本名はエドワード・ゴードン。作曲とハンマーダルシマー（ツィンバロム）とチター演奏をイーノが電子処理したアルバムだ。この頃のミュージシャンは、ギャヴィン・ブライヤーズ(Gavin Bryars)、ジョン・アダムス(John Adams)、ジョン・ケージ(John Cage)、�...

#忘却の彼方に (2005-03-22) アンビエントシリーズを検索してたらここにたどり着きました。あったあった、確かにあった。イーノのハゲじゃなくカゲに隠れてララージのLPが確かにアンビエントシリーズ第３弾として出てましたよ。しかし第四世界シリーズのジョン・ハッセルの方がまだ知名度あったよな。私も２５年間すっかり忘れていました。FMのクロスオーバーイレブンで聴いたな確か。当時は中学生でジョン・ハッセル以外はマルビで�...

#アンビエントシリーズの隠れた名盤！ (2004-11-20) 意外と知られていませんが、中々の名盤です。演奏は「エレクトリック･チター」なる楽器で演奏されていますが、そのきらびやかな音色とミニマルな演奏がとても気持ちいいです。本作ではイーノがトリートメントとプロデュースをしていますが、ジャケにイーノの名前はありません。そのためか検索に引っかからないので、「アンビエントシリーズは３だけ無いのか？」と思ってらっし�...

#うつくしい音のつらなり......。 (2004-11-18) 本当に美しいアルバムです。ダルシマーの音を聞いたことことがあるのですが、へんにオリエンタルでもなく、いわゆるアンビエントともおもえない万華鏡をのぞいている様な感覚をおぼえます。そういえば細野さんのアルバムにも参加していましたね。たくさんの方に聴いていただきたい良質なアルバムです。名盤。

#アンビエントミュージックに興味があるなら (2003-12-07) 音色がきれいな作品です。アンビエントシリーズ第三作です。興味があるなら思い切って買ってしまいましょう。全四作なのですから。あとはお気に召すままです。

1. Steps - What Was 2. Matrix 3. How He Sings, Now He Sobs 4. Now He Beats The Drums, Now He Stops 5. The Law Of Falling And Catching Up 6. Samba Yantra 7. Bossa 8. I Don t Know 9. Fragments 10. Windows 11. Gemini 12. Pannonica 13. My One And Only Love

#ピアノ・トリオの最高峰 (2007-09-25) 約30年前に聴きまくっていたLPを、30年ぶりに改めてCDで聴いてみた。いきなりの驚愕。こんなに凄いグルーヴだったのか！しかも、3人の生楽器の生演奏でここまでやっていたとは！「グルーヴ」という言葉をそう簡単に使ってはいかんと反省。後にReturn To Foreverで聴かれることになるフレーズやコード進行が随所に現れる。同時に、2年後のチックのソロに聴かれるリリシズムも、この作品で十分に披露さ�...

#幻惑される (2007-09-03) 個人的にはザビヌル、ジャレット、コリアの順に好きなのだが、本作と『MY SPANISH HEART』を聴いているときは「ああ、やっぱりチックが一番いいなあ」と幻惑されてしまう。いずれのアーティストも天才なわけであるから優劣がつけられないし、そもそもまったく別の音楽をやっているので死ぬまでには彼らの音楽をすべて聴きたいとすら思うのだが、逆に死んでからでも聴いていたいと思わせるチックの作品を唯一挙�...

#フュージョンの傑作 (2006-01-27) 名盤「リターン・トゥー・フォエーバー」の前駆的作品。すぐにチック・コリアと分かる独特で新鮮なタッチのピアノは、当時のジャズ界にショックを与えた。スタンダードの名曲「マイ・ワン・アンド・オンリー・ラブ」も主旋律を隠すように演奏、チック独自の世界を聴かせる。一番の聴き物は５曲目のチックのオリジナル曲「ナウ・ヒー・シングス・ナウ・ヒー・ソブス」この盤より「リターン・トゥ�...

#一期一会 (2005-10-29) とても人気のあるピアニスト、チック・コリア(pf)が生んだ最高傑作が本作品「Now He Sings, Now He Sobs」であると思う。 1968年の録音なので、その後の彼を評価していないように見えてしまうカモ知れないが、日本人が制作したアブストラクトな「Circle」での熱演や、ECMに残した「Piano Improvisations Vol. 1 and Vol. 2」の美しさもこよなく愛している。 でも、やはり「Now He Sings, Now He Sobs」には敵わないと思う。 その中でも「Steps-What ...

#完璧なテクニックとイマジネーションの合体 (2005-02-19) チック･コリアがビル･エバンス以後のピアニストの中で最高のテクニシャンであることに異論を挟む余地はないであろう。チックに並ぶのはキース･ジャレットくらいで、ハービー･ハンコックもマッコイ･タイナーも少しばかり及ばない。そんなチック･コリアのキャリアの中でもこのアルバムは彼のピアニストとしての凄みを見せつけ、その評価を決定付けた傑作である。後に�...